A Visão de mundo por trás de Joker: Folie à Deux

Em recente entrevista para a Variety, o diretor Todd Phillips revelou várias camadas filosóficas e visões de mundo que moldaram Joker: Folie à Deux. Para os fãs de quadrinhos e cinema e principalmente para os roteiristas, essas revelações oferecem uma nova perspectiva sobre o que está por trás das loucuras e do caos em Gotham. Vamos dar uma olhada no que Phillips tem a dizer sobre a visão que guiou a criação deste ousado musical.

1. Crítica ao Entretenimento e à Sociedade

Phillips critica como a sociedade moderna se tornou obcecada por escândalos e entretenimento. Segundo ele, a maneira como lidamos com eventos sérios foi corrompida pelo sensacionalismo. Em suas palavras:

“Tudo foi corrompido… Tudo é tratado como entretenimento agora, e há algo triste e preocupante nisso.”

Ele vê a cobertura midiática e a reação pública como um reflexo de uma cultura que substitui debates profundos por um circo de espetáculos e escândalos.

2. Realidade vs. Percepção

O diretor explora a desconexão entre o que é real e como o público percebe as coisas. No filme, o Coringa se torna um ícone de mídia, distorcendo a verdade. Phillips acredita que muitas vezes a mídia e o público ignoram a complexidade dos problemas em favor de uma narrativa mais simplificada e chamativa:

“Se alguém apenas tivesse compreendido a dor de Arthur, ou se a rede de segurança social tivesse sido mais durável, talvez ele pudesse ter sido ajudado antes de entrar em uma onda de assassinatos.”

3. Falta de Empatia

A falta de empatia na sociedade é um tema central em Joker: Folie à Deux. Phillips discute como a falta de apoio e compreensão pode levar a consequências trágicas. Ele sente que a ausência de empatia pode transformar a vida das pessoas e até mesmo empurrá-las para caminhos destrutivos:

“Se alguém tivesse apenas compreendido a dor de Arthur, ou se a rede de apoio social fosse mais eficaz, talvez ele pudesse ter sido ajudado antes de seguir um caminho violento.”

4. Realidade e Delírio

O filme mistura a realidade com o delírio, especialmente através dos números musicais e alucinações. Phillips e seus co-autores queriam criar uma experiência que refletisse o estado mental instável dos personagens, mostrando como eles escapam da realidade:

“A maior parte da música no filme é, na verdade, um diálogo… É apenas Arthur não conseguindo encontrar as palavras para expressar o que quer dizer, então ele canta.”

5. Fascínio pela Anarquia e pelo Caos

Phillips também se interessa pela anarquia e pelo caos como forças criativas. Ele queria que o filme tivesse um ar de “loucura total”, refletindo uma visão criativa que desafia normas e convenções. Como ele descreve:

“O objetivo deste filme é fazer com que pareça que foi feito por pessoas completamente insanas.”

Essas visões filosóficas e sociais adicionam profundidade ao Joker: Folie à Deux e oferecem uma nova camada de interpretação para os fãs do universo do Coringa. Através dessas lentes, o filme não é apenas um musical impactante, mas também uma análise crítica da sociedade e da condição humana.

Para roteiristas e criadores, entender profundamente a própria visão de mundo é fundamental. É essa visão que molda a história, o roteiro e o impacto emocional de um projeto. Compreender bem a perspectiva que você está explorando, e a que você está criticando, enriquece a narrativa e torna a mensagem mais poderosa e autêntica. A capacidade de refletir sobre suas próprias crenças e os problemas da sociedade é o que pode transformar uma ideia em uma história memorável e significativa.